You are viewing centralasian

Recent Entries Friends Archive User Info Tags To-Do List
 
 
 
 
 
 
"We must always make connections, ever more connections, since they are not already given.
For to connect is to affirm, and to affirm, to connect". - John Rajchman,
The Deleuze Connections
 
 
 
 
 
 

Arnolfini & After: A collection of remakes and re-appropriations of the famous Arnolfini Portrait by Jan van Eyck (1434)

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 



Это наполовину постинг про зеркала, а на её отражение - хомаж i_shmael-ю, который неутомимо носится по всем музеям мира, и не менее неутомимо делится с миром тем, что он там увидел. "Привет i_shmael-ю!" кричат самолёты, поезда, машины и на чём он там ещё добирается до мест показа картин.

В этот раз местом показа случился Kunsthistorisches Museum в Вене (гигантские простыни постингов с картинами оттуда можно посмотреть тут, тут, тут и вот тут). Как оказалось, музей этот является каким-то невероятно богатым на "зеркала в искусстве" - там находится как минимум пять супер-блокбастеров этого вида спорта, показанных выше. Я как бы всегда знал, что все они там, но никогда до этого не осознавал, что они там все вместе! Офигеть.

Ещё я несколько офигел от того что я про все эти работы чего-то писал (на каждой картинке ссылка на соответствующий постинг). Скорее всего, это всё благоглупостная фигня, некоторые вещи мне уже и сейчас стыдно читать, но сам факт, что я в какой-то момент полез про них чего-то искать и разбираться, мне очень нравится.

На сам музей у меня, кстати, довольно большой зуб (я пишу про его рост в тех самых постингах). Мне кажется, что и развеска у них бестолковая, и сайт дурацкий, и про работы они так ничего и не поняли.... но всё равно спасибо, за то хотя бы, что они у них там есть, эти "зеркала".

Более того, число их там растёт! Так, уже имеется not one, but two! Сусанн Тинторетто (а похотливых старцев и вообще все четыре получается):

Оказывается, существует некая копия картины, сделанная почти сто лет спустя - да так хорошо, что не все могут отличить её от оригинала!

Но и  это ещё не всё!  Хотя "то, другое" тянет уже на отдельный постинг. Поэтому хомаж переносится туда.

зы: все картинки сделаны i_shmael-ем же
ззы: постинг этот является дублем его же, но в specularum.
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 



Проект "зеркала в искусстве" переехал по адресу specularum (specula – по-латински "зеркало", ru означает, что я там буду писать не на латыни, а по-русски, m для многозначительности). Тут я писать про зеркала больше не буду.

Я бы сказал, что и про другое я тут писать не буду, но я про это уж столько раз зарекался, что лучше и этого не буду; может, и буду.  Читать, как и обычно, не брошу, хотя жж большинства тех, кто мне интересен, я всё равно читаю не отсюда. Но комментировать да, приходится пока тут.  

Для желающих есть  specula_ru.
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 


Меня не будет тут до после НГ уже, так что всем всего самого-самого и побольшое удачи вам в наше странное время! 
 
 
 
 
 
 


Первый день без дождя за, как уже кажется, сто лет.... Мы почти что видели солнце!
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 


А-а-а, супер какой! Я не знал про эту работу раньше. Дюшан и правда был самым гениальным из них всех - одним ударом уесть, просто таки убить всего псевдёжного Дельво, со всей его помпезной пошлостью.  

Зеркала как способ от-разить псевдо-зеркала в искусстве.  М-да, на такое я даже и не придумаю, какую нарисовать иконку 
 
 
 
 
 
 


Это предновогодняя обложка Economist-a уже обильно гуляет по рунету (мне даже попадался какой-то красивый обзор всех обложек про Россию в 2012 году, который она "венчает", так сказать; не могу, правда, быстро его найти). И ещё бы, "сам Путин" тут плавает в горящей смоле за компанию с Каддафи (убитым), Асадом (вот-вот) и Ахмадинежадом (ну, не вот-вот, но в целом тоже, того).  Даже резвящийся на бережку с ракетами "младенец" Ким Чен Ын и тот выглядит в большей безопасности.

Но это бы чиорт с ним, но в самом-то журнале нет ни одного слова про Россию! Может, где-то как-то мелкими буквами, но нет ни одного материала; статьи есть почти про все остальные крупные экономики, и про некоторые мелкие есть, а про Р. - нет. Типа, вы там ю/и-родствуйте, сколько влезет, но в целом как слону до шавки.  Это же должно должно бесить до невозможности, такой вот полный уже игнор. 

    
 
 
 
 
 
 


Так вот, это не "вьетнамки в болотах Тверской губернии", в вовсе бельгийки ( и бельгийцы, на заднем плане) начала 20 века, работающие на "устричной ферме" (oyster beds).  Это фотография из коллекции US Library of Congress, которую они начали выкладывать несколько лет назад на Flickr-e, и в описании говорится, что это между 1910 и 1915 годами.  Место не указано, но может быть любое там на побережьe (может быть, и Ostende, где жил Энсор - у меня какое-то смутное воспоминие его гравюры, на которой показана такие поля с палочками) .

Вообще-то выражение oyster bed, "устричное ложе", или "устричное поле" используется и для описания их естественных скоплений, и раньше для описания вот таких ферм добавлялось artificial oyster beds, чтобы подчеркнуть их "сделанность". Но сейчас всё наоборот, большинство поедаемых устриц выращивается как раз промышленно, поэтому для особых гурманов пишут (и ловят на) wild oyster beds.

Чем тут именно занимаются эти женщины, не очень понятно; они не собирают устриц, потому что легче это делать, когда вода совсем отступает, как на этой фотографии некто Hans de Clercq, сделанной недалеко от замка Mont-Saint-Michel во Франции (и сейчас часто вообще какие-то самособирающие устриц решётки стоят). 



Скорее всего, они просто чистят эти "кровати" от всяких водорослей и других морских обитаталей, типа крабов; но я не очень большой спец по устричным фермам, так что зуб не дам.
 
 
 
 
 
 


В целом это так себе картина, хотя и большая, 2,5 на 3 метра почти. Но как-то так случилось, что это первое изображение дворца Фонтенбло под Парижем "целиком"; по кусочкам он попадал на разные картины и раньше, а целиком был представлен на всяких чертежах и архитектурных планах, но всё вместе сошлось только тут - примерно около 1720-го года, на полотне французского живописца по имени Pierre-Denis Martin.

Название именно этого дворца дало имя некоему - направлению? группе мастеров?  - в живописи, так называемой Школе Фонтенбло, которое просуществовало почти век, примерно с 1530 по 1620 годы (и к которому автор этой картины, кстати, не принадлежал).


ШФ не самоописание, никто их входивших (точнее, вносимых туда уже нами, сейчас) живописцев так себя не называл; я не знаю точно, кто и когда вбросил этот концепт, на котором, как водится, наросло со временем много всякой путаницы и белиберды. Не то, чтобы я тут как тут, с вилкой наготове, любую навернувшуюся на уши лапшу снимать... но так случилось, в рамках этой "школы" написано ряд интересных работ с зеркалами, так что у меня на всё это, как это переводит google translate,корыстный интерес.

 В т.н. "общественном сознании" ШФ обычно представляется (опять нам google - в этот раз google image search -  в помощь) чем-то вот таким:




Помимо большого количества зеркал, тут ещё и "раскрытие темы сисек", по полной. Даже если вы вскричите "Какие Сиськи, мы же про Искусство!", то всё равно не может не поражать доминирование одной (довольно BDSM-ной, кстати) картины Прекрасная Габриэл с сиськами  со своей сестрой, над всем остальным набором. Даром, что анонимная,  этак картина стала своеобразным символом всей ШФ (ещё раз - символом ШФ как она понимается в том самом "общественном сознании"; но кстати, ещё пару лет назад я и сам легко проглатывал подобные незатейливые символизмы).  

Интересно, что второе и третье места в этом "сознании" делят картины, на которых тоже есть зеркала. Про одну из них будет рассказ сегодня (но потом), а про другую - совсем потом (когда придёт очередь ШФ N 2). Сегодня же рассказ прШФ N 1Collapse )

ЗЕРКАЛА В ИСКУССТВЕ
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 


Как вы думаете, что тут изображено? И вообще, где и когда это всё происходит? 

ЗЫ: Это не "настоящий вопрос", я знаю ответ, это просто визуальная загадка. Интереснее даже свободые ассоциации, в случае, если вы ответ не знаете. Так-то разгадка легко находится поиском по картинкам.
 
 
 
 
 
 


Место, в которм мы живём, хоть и называется Северный Брабант, является на самом деле югом Голландии, исторически католической территорией. Сейчас всё это размежевание на пртестантов-католиков практически сошло на нет (не то, чтобы помирились, просто в целом забили на религию), но всё равно какие-то огрызки ритуалов остаются - например, возведение... тут я замялся и полез смотреть "официальное название" - мы в семье привыки называть их "конюшни", но это не совсем точно, скорее, надо бы говорить "хлев" или "ясли"; короче, это такие инсталляции, изображающие рождение Иисуса.

То, что на этой фотографии перед такой "конюшней" сейчас никого нет - следствие прямо в этот момент полившего дождя. А так-то они самое популярное развлечение 25го, семьи приходят туда во всеми своими детёнышами, бабушками-дедушками и другими домашними животными. Кстати, о животных - в таких рождественских вертепах (я с некоторым изумлением узнал официальное русское название этих сооружений) часто используются настоящие животные, овцы какие-нибудь, а то и ослы или даже коровы (курицы и кролики - вообще обычное дело).

Данная инсталляция, построенная в небольшой соседской деревушке (Vessem, если быть дотошным) - довольно скромная, но даже в ней используются живые овцы (их плохо видно, но они там есть, за оградой). В некоторых же городах подобные конструкции напоминают мини-зоопарк, и захватывают по пол-площади в центре.


 

Под катом - несколько основных действующих лиц этой сцены, которую по-английски обычно называют Nativity, а по-голландски -Kerststal Collapse )
 
 
 
 
 
 


На сайте Белого дома начат сбор подписией под петицией включить в список Магнитского всех, кто причастен к запрету усыновления российских сирот американцами. До 20 января нужно собрать 25 000 подписей, чтобы вопрос начал рассматриваться администрацией президента США

Подписать петицию могут все. Для того, чтобы это сделать, нужно:

1) Кликнуть ссылку
2) Нажать "Create an account"
3) Ввести имя-фамилию (латиницей) и свой e-mail. В графе ZIP можно ничего не указывать.
4) В ответ получаете письмо от WhiteHouse.gov, в нём будет ссылка и пароль. Кликнуть на ссылку из письма.
5) Ввести пароль из письма
6) Нажать "Sign this petittion".

https://petitions.whitehouse.gov/petition/identify-russian-law-makers-jeopardizing-lives-russian-orphans-responsible-under-magnitsky-act/q9LbTGRB

UPD: За пять минут, пока я готовил этого постинг (print-screen, Flickr, то-сё) - уже 2,028 подписей.
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 


ЗЫ: В Lenta.ru материал стоит с сокращением stab (http://lenta.ru/news/2012/12/17/stab)
 
 
 
 
 
 
Я обычно (= как "правило") не печатаю тут котегов/красивых девушек/анимированных gif-картинок; под катом - исключение из всех этих правил.

Так что под кат вы смотрите на свой страх и рискCollapse )
 
 
 
 
 
 


Такие постинги начинают обычно с disclaimer - я не сотрудник компании Google, мы даже для них пока ни одного проекта не сделали. Но нужно спеть им дифирамбы - вот во что превратился этот "арт-хомячок", Google Art Project! Почти 200 лучших музеев мира (и всё время появляются интересные новые), уже точно более 10,000 работ - и это всего за два года [тут бы должна стоять ссылка на свой постинг про это дело, когда у них было только 12 музеев, но - увы].

Да, у них случаются всякие досадные пробелы - например, Фанат Нольде (tm) пока его там не найдёт, но я подозреваю, что вопросы, скорее всего, надо задавать держателям прав на публикацию его работ, а не компании на букву Ж; им-то, как говорится, только дай что в цифру перевести.

Я думаю, что большинство людей, даже тех, что интересуются искусством, по-прежнему не воспримут gart как прекрасное дополнение к походу в музей (а то и как замену таковому, особенно в случае, если в сам музей не добраться - а во все эти 184 музея уже и сейчас никто, даже i_shmael, не сможет добраться, и их число только растёт).

И это при том, что в музее они в среднем проведут 9 (вариант - 17) секунд в среднем на одну картину - возле некоторых блокбастеров они, может быть, и подольше потопчутся, но это означает, что на остальные работы лишь бросят взгляд. И про работы эти в большинстве случаев будет написано только годы рождения и смерти художника, и близко рассмотреть на дадут, и снимать не разрешат, скорее всего (а если даже и да, то у вас будет iPhone, и свет плохой, итдитп).

Тогда как на этом сайте можно зуммить картины просто до дыр в холсте, или на чём там они написаны, про многие работы есть прекрасные описания (да, пока не про все, и я не знаю, как они с этим справятся без прикручивания вики). И что можно смотреть как по музеям, так и по авторам, сводя вместе работы, которые уже, скорее всего, никогда не сойдутся в физическом пространстве; можно даже свои какие-то коллекции строить (="я б в кураторы пошёл, пусть меня научат").

Это всё не к тому, что не надо в музеи ходить; надо иногда, и на сайты их (обычно дурацкие, преступно не показывающие ничего) надо.  Просто призыв  - поставьте закладку на Google Art Project и ходите туда почаще хоть иногда.


Ах да, про сабджект; под катом - некоторая нарезка из Синьяка - и с этой полянки, а раз уж такое дело, то и из закромов; итак, Paul SignacCollapse )


Короче, ходите в музей Google Art Porject!  
 
 
 
 
 
 


зы: это Эрик Булатов; год не знаю, 1997? 99? 
 
 
 
 
 
 

Aaref Hretani/Reuters
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

(c) Vladimir Potapov
 
 
 
 
 
 


зы: отдельное спасибо i_shmael
 
 
 
 
 
 


Честно сказать, зеркала - не первое, что приходит в голову при упоминании имени этой - художницы (?), скульпторши (?) - английское artist всё так хорошо покрывает  - короче, Луизы Буржуа (Louise Bourgeois). 

C Буржуа как с МакЛюэном - про того все знают, что media is the message, но дальше этого опошленного афоризма никто ничего обычно не читал (и даже и его поэтому понимают примитивно); так и с Maman-ами - многие видели этих пауков, расставленных теперь уже по всему миру (самый знойный, конечно, по-прежнему в Бильбао) - но фиг кто понимает, что там с ними и почему . 



А когда "большинство" начинает что-то читать/смотреть и про них, и про Буржуа, то обычно получается, "какая же гадость, всё это ваше перверсивное современное искусство!"  Тут уж, как говорится, не до зеркал, унести бы ушки и усики подальше от Красных Королев.

Так случилось, что про Буржуа я читал давно и довольно много (как говорится, "по-другому поводу" - почти каждый, кто начинает заниматься перекрёстком психоанализа и искусства, выходит на её имя с неизбежностью). Но, как говорится, "даже я" (tm) не знал, как много и интересно она работала с зеркалами, поэтому во время работы с этой зеркальной историей меня поджидало много разочарований открытий.  
  
Итак, немного про  Зеркала БуржуазныеCollapse )
 
 
ПРО ЗЕРКАЛА В ИСКУССТВЕ
 
 
 
 
 
 

Крошечная (4 х 6 см, 1533 года) гравюра Генриха Альдегревера (Heinrich Aldegrever), ученика Дюрера, изображающая бога Солнца Гелиоса (Helios, иногда Sol) с (по-видимому) своим сыном Фаетоном, просящим прощение за случай с повозкой, когда там всё пошло не по плану.


Тоже небольшая, хотя и чуть крупнее (6 х 9) гравюра Ганса Себольда Бехама (Hans Sebald Beham), изображающая Аллегорию Христанства (1548). Посох, который держит эта ангелоподобная, хотя и несколько обдолбанно выглядящая девушка, отсылает к роли Христа как Чабана Стада; сердце тут символизирует Любовь, в высоком смысле, конечно, а Солнце - это Sol Justitiae, Sun of Righteousness (по-моему, это передаётся как "Праведный Свет", или "Праведное Сияние" в русской традиции, где буквализм "солнца" попытались как-то замять, за близостью его к слишком уж языческому Яриле). В английском всё так предметно-конкретно и есть - “The Sun of Righteousness shall appear ablaze when He will judge mankind on the Day of Doom.”

Крылья ещё по совместительcтву символизируют Победу (Victory); корона - Награду (Praemium); посох - Веру (Fides); cердце - Милосердие (Charitas), солнце - Вечный Свет (Lumen Aeternum); радуга, к сведению околоправославных псевдоказаков - Надежду (Spes, или иногда Spera).

Ну, и всё попираемый Diabolus, конечно; змее, как обычно, нелегко.

Может показаться, что тут нет никакой связи с зеркалами. Но вот, например, гравюра того же Бехама на ту же тем, что у Альдегревера:



Так что -

ПРО ЗЕРКАЛА В ИСКУССТВЕ
 
 
 
 
 
 
 


лол, вот же бред! The EIU, Economist Intelligence Unit, публикует некий отчот о восприятии России (российского бизнеса, если точнее) всем остальным миром, и как оно якобы меняется в лучшую сторону. На обложку репорта зафигачивается шахматная фигура Красной Королевы (алисно-арехетипично - жестокой, стервозной, полу-безумной тётки), которая, типа, одна доминирут над всем остальным миром (хотя в основном над Африкой) - но которую при этом двигает непонятно чья рука с плохо ухоженными ногтями. Типа, мат вам (с перематами)!



Самой большой проблемой, по мнению опрошенных бизнесменов, являетя - внимание! - не коррупция, не безумная бюрократия, не бедная инфраструктура, а "языковой барьер"! То есть, как не знали английского, так и не будут, "а пусть они сами наш русский учат!" (это цитата "из жизни", я слышал её от множества людей, не обязательно дураков). Дикая, махровая монокультурность, и извечная, и "навечная"; и совершенно неясно, как её расширять, она и так-то стремится к закукливанию в саму себя, а сейчас этому ещё и активно помогают, со всем этим "вставанием с колен" и "особым путём" (ну, и борьбой с "иностранным влиянием", конечно).

Но ковырятьвносу-копать, кто же им такие картинки на обложки-то делает?  Она же по-идиотски читается снаружи страны, и непонятна внутри - в России исторически шахматают белые и чёрные фигуры (в английской традиции -  White & Red).  Надо уж тогда сразу пресловутого медведя, чо; всем всё понятно.
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 


Только, значит, я собрался разделаться с этими ненавистными зеркалами перейти к более современным арт-проектам с зеркалами, как нет, "средневековье цапает меня за ж пятки", подкидывая зеркала одно интереснее другого. Вот и опять - в сети прошла информация, что в сети аукционного дома Sotheby's попался уникальный артефакт, в котором не просто "не одно, а два", а целых ТРИ зеркала! Причём, настолько дивно подтверждающих все фрейдистские мифологемы, что диву (этому и пре)даёшься.

Как известно, теория личности Фрейда похожа на светофор: внизу горит плотский огонь Оно, который неустанно пытаются зарегулировать силы небесные социальные СуперЭго. Из рефлексии над этим противостоянием (иногда) и возникает наша ЭГОистичная индивидуальность.

Ровно примерно те же самые структурные соотношения можно проследить в изображении зеркал в древнем манускрипте XV века Мистерии Отмщения - Mystère de la Vengeance




Три зеркала Mystère de la VengeanceCollapse )
 
 
ПРО ЗЕРКАЛА В ИСКУССТВЕ
 
 
 
 
 
 


О да, мы же тут сходили на этот фильм; до Голландии премьера только сейчас докатилась.  Ну что, отлично получилось, не только "не испортили", но по-братски, по-Вачовски, добавили своих интересных фенечек (та жа многорольность актёров, но и не только).  Атласа Облаков я полный фанат, полагаю, что это лучшее, что было написано - скажем так, "пока в 21м веке". Поэтому на фильм я шёл "прижав ушки и усики". Но потом всё разжалось, как я написал выше - очень хорошо, практически отлично. 

Я знаю, что многие жалуются, что "ничо непонятно"; мне трудно оценить, как может восприниматься такой фильм без знания текста. Можно ли получить удовольствие от Алисы в кино, если не читать книгу? Ну, наверное можно.  Более того, есть случае, когда текст "мешает"; те же Гарри Поттеры, например - почти все фильмы мне кажутся отличными, но книги я просто физиологически не могу прочитать больше трех страниц.  С Пратчетом ровно противоположная ситуация. 

Футуристические интерфейсы дурацкие, конечно... но это на самом деле мелочи, не сильно мешает. Хотя надо бы ещё посмотреть, чтобы что-то внятное сказать. Тут экс-брат Лана Вачовски обучает "гостью из будущего" обращению с гэджетами этого самого будущего:
 



Под катом - инфовиз в помощь запутавшимся в том, кто там кого и когда играл. Это спойлер, если вы не смотрели фильм, то лучше и под кат не заглядывать. Ещё раз -спойлерCollapse )
 
 
 
 
 
 


Дожил, можно сказать, до статуса ветерана группы А, а не знал, что это не картина, а трёхмерка... я до этого видел только репродукции в альбомах (и в этой связи думал, какие же он классные тромплеи создаёт, а не просто концептуалку).
 
 
 
 
 
 


На днях закочился очередной месячник nanowrimo - "вызофф" которого заключается в написании за этот месяц-ноябрь как минимум 50.000 слов (или ±175 страничного текста).  Я никогда не принимал участия в нановримо, возможно, никогда не приму - но многие френды это проделывают, поэтому в ленте довольно много слов про количество написанных слов. 

Ради досужего интереса произвёл word count проекта Зеркала в Искусстве; везде округлял по нижней границе, получилось 77.750 - решил, что имею право сформировать красивую цифру в сабджекте как итог (за год, конечно, не за месяц). Около 250 страниц книжка (и это не считая "картинок" и "списка литературы" - или тех же комментов, например).

На этом "первый сезон" можно считать законченным. Показано (и рассказано, с грехом пополам, про) менее, чем 10% работ, которые у меня скопились. То есть, ещё на 9 сезонов матерала хватит. Не знаю, правда, хватит ли времени и желания и дальше в эту игру играть.  
 
 
 
 
 
 


Ну как теперь такой проект забрасывать, когда на нём даже гадать уже начали?