?

Log in

No account? Create an account
Recent Entries Friends Archive Profile Tags To-Do List
 
 
 
 
 
 
"We must always make connections, ever more connections, since they are not already given.
For to connect is to affirm, and to affirm, to connect". - John Rajchman,
The Deleuze Connections
 
 
 
 
 
 
Проект про зеркала в искусстве, который я тут вёл, переехал на блог specularum (specula - зеркало, ru означает, что я там буду писать по-русски, а m - для многозначительности).  Тут я про зеркала писать не буду. Для желающих я завёл specula_ru.

Скорее всего, ни про что другое я тут тоже писать не буду, но я так много раз про этого говорил, что лучше не буду повторяться. Может, и буду (писать). Читать точно буду, и комментировать, хотя и меньше, наверное.

У specularum-а есть англоязычное "зеркало" (Art Mirrors Art), кривоватое правда (работает с большими задержками). Ещё существует некий одноименный зеркальный поток, тоже Art Mirrors Art в Tumblr. Любимец публики, кстати, более полутора трёх тысяч подписчиков (на начало 2018).


PS: Поскольку я таки ничего тут не пишу, люди стали интересоваться, где меня можно найти "ещё".  Одного места так и не сложилось, скорее, есть набор каких-то потуг на разных площадках. Проект aman_geld переехал на aman_geld (которому я в своё время тоже сделал aman_geld_tblr); там же на Tumbler-e можно найти другой проект, cea +/- (простой, но очень красивый).

Мой т.н. "англоязычный блог" находится по адресу Playing Futures; но там на самом деле не так много "англоязычного" (и вообще не очень много чего есть, кроме картинок). Зато их бывает иногда много. Но редко.

Так что звиняйте батьку.
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 


Первый день без дождя за, как уже кажется, сто лет.... Мы почти что видели солнце!
 
 
 
 
 
 


Так вот, это не "вьетнамки в болотах Тверской губернии", в вовсе бельгийки ( и бельгийцы, на заднем плане) начала 20 века, работающие на "устричной ферме" (oyster beds).  Это фотография из коллекции US Library of Congress, которую они начали выкладывать несколько лет назад на Flickr-e, и в описании говорится, что это между 1910 и 1915 годами.  Место не указано, но может быть любое там на побережьe (может быть, и Ostende, где жил Энсор - у меня какое-то смутное воспоминие его гравюры, на которой показана такие поля с палочками) .

Вообще-то выражение oyster bed, "устричное ложе", или "устричное поле" используется и для описания их естественных скоплений, и раньше для описания вот таких ферм добавлялось artificial oyster beds, чтобы подчеркнуть их "сделанность". Но сейчас всё наоборот, большинство поедаемых устриц выращивается как раз промышленно, поэтому для особых гурманов пишут (и ловят на) wild oyster beds.

Чем тут именно занимаются эти женщины, не очень понятно; они не собирают устриц, потому что легче это делать, когда вода совсем отступает, как на этой фотографии некто Hans de Clercq, сделанной недалеко от замка Mont-Saint-Michel во Франции (и сейчас часто вообще какие-то самособирающие устриц решётки стоят).



Скорее всего, они просто чистят эти "кровати" от всяких водорослей и других морских обитаталей, типа крабов; но я не очень большой спец по устричным фермам, так что зуб не дам.
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 


Как вы думаете, что тут изображено? И вообще, где и когда это всё происходит?

ЗЫ: Это не "настоящий вопрос", я знаю ответ, это просто визуальная загадка. Интереснее даже свободые ассоциации, в случае, если вы ответ не знаете. Так-то разгадка легко находится поиском по картинкам.
 
 
 
 
 
 


О да, мы же тут сходили на этот фильм; до Голландии премьера только сейчас докатилась.  Ну что, отлично получилось, не только "не испортили", но по-братски, по-Вачовски, добавили своих интересных фенечек (та жа многорольность актёров, но и не только). Атласа Облаков я полный фанат, полагаю, что это лучшее, что было написано - скажем так, "пока в 21м веке". Поэтому на фильм я шёл "прижав ушки и усики". Но потом всё разжалось, как я написал выше - очень хорошо, практически отлично.

Я знаю, что многие жалуются, что "ничо непонятно"; мне трудно оценить, как может восприниматься такой фильм без знания текста. Можно ли получить удовольствие от Алисы в кино, если не читать книгу? Ну, наверное можно.  Более того, есть случае, когда текст "мешает"; те же Гарри Поттеры, например - почти все фильмы мне кажутся отличными, но книги я просто физиологически не могу прочитать больше трех страниц.  С Пратчетом ровно противоположная ситуация.

Футуристические интерфейсы дурацкие, конечно... но это на самом деле мелочи, не сильно мешает. Хотя надо бы ещё посмотреть, чтобы что-то внятное сказать. Тут экс-брат Лана Вачовски обучает "гостью из будущего" обращению с гэджетами этого самого будущего:




Под катом - инфовиз в помощь запутавшимся в том, кто там кого и когда играл. Это спойлер, если вы не смотрели фильм, то лучше и под кат не заглядывать. Ещё раз -спойлерCollapse )
 
 
 
 
 
 


Ну как теперь такой проект забрасывать, когда на нём даже гадать уже начали? 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 


Пусть за горы сегодня отдуваются 100 индийских рупий.

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 


Подъезайте к субботе, обещает быть весело. 

зы: Снимок не мой, некто Perry van Duijnhoven
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 


ps: реально как-то задолбал уже жж. или нереально. и движок поломанный какой-то, и движуха не та уже, и деревья раньше были, и уходил уже сто раз, и другие всякие блин, дрын, дец и всё такое. а поисках утраченного блога, короче. 

 
 
 
 
 
 


ЗЫ: Вдохновением поработал твит Ияна Богоста (Ian Bogost)
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 


Когда я буду писать про (отсутствие) зеркала у Да Винчи, то начну с этой фотографии, конечно. Многое объясняет. 

Спасибо avva-e.

Ещё, конечно, автоматически подумал, что у мужика в очках классный лаптоп.  



 
 
 
 
 
 


Этот постинг сам по себе не про зеркала, но и без некоторого мета-инструментария уже трудно становится; я писал про довольно большое количество итальянских художников эпохи Возрождения, которые писали зеркала на своих картинах, и в голове постепенно образовалась каша из имён, городов, стилей итп. Так что этот инфовиз в основном в помощь себе, но может, кому-то тоже пригодится (ссылка ведёт на чуть большую верисю).

Ещё раз - тут не все, а только "зеркальные" мастера, про которых я или писал, или "вот-вот напишу".  И это только 16 век (вторая половина 15-го пририсована в основном для биографических данных).

Это всё "итальянские"  художники, но надо понимать, что в то время то, что мы сейчас называем Италией, было густой кашей всяких королевств, княжеств, городов-стран итп, и всё это находилось в состоянии почти перманентной войны всего со всем, с короткими передышками. И между собой, и с пацанами с других раёнов, которые, в свою очередь, вели разборки (и) между собой (Франциск I vs Карл I/V, например, но и не только).  И порнократия, разумеется, повсеместно.

Какие-то области вся эта движуха затрагивала больше, чем другие. Например, динамика в Венеции отличалась от таковой во Флоренции (и Риме); поэтому, кстати, выделяется группа "венецианцев" - Беллини, Тициан, Тинторетто, которых, скажем, падение Рима в 1527 году коснулось только косвенно или никак. 

Рафаэля, например, эта осада и последующее полное разграбление тоже не коснулось - но лишь потому, что "успел умереть молодым"; а так бы расхлёбывал как и все остальные (которые, конечно, расхлёбывали каждый по-разному - Парамиджанино по-другому, чем тот же Джулио Романо, но необиженным не ушёл никто; Леонардо, правда, сумел отъехать до всех событий).

Для Караваджо это всё уже было бабушкины сказки, разумеется; что не означает, что не встали новые вопросы. 
 
 
 
 
 
 


Это известный кадр из довольно древнего уже (2001 год) фильма A Beautiful Mind; John Nash (в исполнении Russell Crowe) заполняет всё пространство вырезками из газет, фотографиями, да и вообще чем попало, судя по всему, и пытается связать это всё в некую взаимосвязанную систему:


 
Понятно, что "нормальные люди" от такого офигевают (и в целом правильно,
потому что это болезньCollapse )

 
 
 
 
 
 


На самом деле попёрлись мы в Лёвен в этот раз не "просто так", а как бы с целью и задачей. Целью и задачей был осмотр уникальной (по слухам) выставки про некую сенсацию в мире искусства.  Можно сказать, тут прямо на днях "открыли" нового гениального мастера класса, скажем, Массейса или Мабюзе. Типа, несколько веков не знали про него, а потом бац!, и вот вам ещё один фламандский гений.
Такие штучки происходили в 19м веке регулярно, в 20м уже довольно редко, а 21м я и не припомню даже ничего подобного. Например, новую картину Леонардо могут найти; или "100 неизвестных рисунков Караваджо".   Но чтобы вот прямо целого нового мастера...
Если совсем честно, то Jan Rombouts (c. 1480-1535) не был уж совершенно неизвестным художником; какое-то небольшое количество его картин и гравюр было известно специалистам и до этого, и имя это мастера появлялось в некоторых каталогах мелким шрифтом.  При этом существовало довольно большое количество необычных работ из этого места/времени (Лёвен/начало 16 века), которые толком не знали, кому приписать.  На многих из них стояла монограмма IANR, поэтому их хоть и с оговорками, но приписывали другому художнику этого примерно времени, Jan van Rillae;  например, когда я был в M Museum ещё в феврале этого года, то вот этот диптих приписывался именно ему.


Как оказалось, то было неправильная приписка; после какой-то сложно-составной возни (реставрационные работы, "работа с документами", сравнения с подобными работами в других музеях) некая группы учёных от искусства установила, что и эта, и многие другие шедевры были написаны именно Яном Ромбаутcом (Jan Rombauts).

Эта новость совершенно свежая, её не успели даже оформить в какой-нибудь статье на википедии (хотя успели напечатать малотиражную и поэтому, наверное, дико дорогую книжку - Jan Rombouts: The Discovery of an Early Sixteenth-Century Master in Louvain.

А теперь вот и первая выставка - по сути дела, ре-инаугурация, через 500 лет после всех событий. По такому поводу в музей свезли много интересных работ - не только самого Ромбаутcа, но и других мастеров этого времени. Минимальный текст про это событие можно зачитать на сайте музея (на английском), но помимо этого в сети про всё написано очень мало.  

Как водится, за всем этим есть некая  арт-интрига: Ромбаутc представляется не просто как "ещё один (наш, лёвенский, поэтому) хороший художник", а как такой важное (и ранее отсутствовавшее) звено в цепи, призванный связать ранее несвязанное. Что, мол, неправильно понимать всё так, как будто бы все "свежие струи" в искусстве донеслись до нас, северян, из Италии (как считается, например, с маньеризмом), а что на самом деле у нас и свого такого гуталина было завались.  Но про все эти идеологические схватки я мало что могу сказать; планируется какой-то конгресс в следующем году на эту тему, может быть, съезжу, послушаю.

Пока же есть некое количество фотографий - которые получилось сделать совершенно случайно, по недосмотру надсмотрщиков, так сказать.  В самом музее снимать можно, но на временных выставках - нет, а это как раз она. Но я с разгону не заметил указателей, и какое-то время снимал - пока меня не выловили. Жалко, что это случилось как раз перед залом самого Ромбаутcа, так что его-то у меня как раз нет - поэтому, например, дивный бирюзовый дракоша есть только в форме скана с книжки. Но как и обычно -
чем богатыCollapse )
 
 
 
 
 
 


На днях опять ездили в M Museum в Лёвене; опять - для меня, другие члены семействы попали туда в первый раз, в том числе, и потому, что я всячески расхваливал это заведение.  Мне там очень понравилось в прошлый раз, и теперь я его и расхваливаю, всем и всячески.

В Ммузее есть небольшая, но сногсшибательно прекрасная коллекция старых мастеров - например, там висят  Семь Таинств Rogier van der Weyden-а,  работы Dieric Bouts и его сына Albrecht Bouts, тот же Quinten Massijs-а (хотя и не Банкир с Зеркалом, конечно) и много других интересных картин. Я всё это тогда не выложил (хотя наснимал довольно много), а в этот раз в залах постоянной коллекции снимал не так уж и много. Но лучше мало, чем ничего, поэтому подкатом несколько вещей, в жанре 
отрывки из обрывковCollapse )

 
 
 
 
 
 



Пресловутый wannabe музей привозит Кабакова, да ещё в промышленных масштабах - да ещё и не только как сам-художника, а и куратора совместной выставки Lissitzky - Kabakov: Utopia and Reality (ну, пусть ко-куратора - там ещё всё тот же Charles Esche есть).  Посмотрим, как голландцы будут смотреть на (и читать) весь этот (пост)советский сюр-цирк.


 
 
 
 
 
 


Это типичный постинг-follow-up; когда про что-то напишешь, а потом оно, это что-то, каким-то боком снова влазит в твою жизнь (а потом и жжизнь). Но для моих зеркальных историй формат, как мне кажется, новый - не помню, чтобы я возвращался к каким-то своим старым зеркальным записям и их переписывал (или хотя бы дописывал).  По-моему, только с Дега так было, когда одну из его последних фотографий с зеркалами я нашёл позже "основной серии".

Про ТриПолиптих Мемлинга я писал аж в прошлом году; и тогде сразу же и жаловался, что раскладка его панелей была мне неясна. Теперь ясна - см. выше. Судьба, как говорится, занесла в тот самый Страсбург, где это чудо находится; но всё та же судьба не дала тогда сразу же и написать про это - только я замахнулся было про все это рассказывать, как много воды уже утекло с тех пор.

Панели и правда совсем-совсем крошечные; снимать их оказалось можно, но бесполезно, они были в пластиковом коробе, поставленном прямо напротив яркого окна. Не видно было НИЧЕГО :(

И, кстати, да, я и по-прежнему не знаю, в каком точно порядке были расположены панели в алтаре (этого, кажется, никто уже не знает), но по крайней мере, ясно (мне, теперь), что Девушка с Зеркальцем находится на той же панели, что и Вседержатель Мира. 



 

 Мир, который он вседержит, нарисован как чиста зеркальная сфера; подкатом есть фрагмент, показывающей её крупнее.

Зеркальный МирCollapse )

ВСЕ ПОСТИНГИ ПРО ЗЕРКАЛА В ИСКУССТВЕ
 
 
 
 
 
 


Так и хочется написать "Он всё-таки умер!" То есть, с горечью и жалостью, конечено, но и всё равно с изумлением некоторым - он прожил 108(!) лет! То есть, даже в наше время, студенческое, он был уже очень пожилым (и совершенно легендарным) человеком, а это 25+ лет назад!  Он, по-моему, всего одну лекцию нам прочитал, даже не лекцию, а просто некое выступление приветственное по какому-то поводу.  

А с этим двухтомником у меня своя история; нам выдавали их в библиотеке, и я первый том потерял (точнее, я думал, что его потерял, а ещё точнее - я думал, что у меня его кто-то стащил). И поэтому я должен был купить новый в библиотеку, который, собственно, потом и взял снова себе же, когда они его зарегистрировали как библиотечный. И уже потом, в конце года, когда я всё сдал и должен был ехать домой на каникулы, нашёлся и тот, первый первый том; он как-то хитро завалился под кровать. Так что у меня дома какое-то время жил учебник из мгу-шной библиотеки, который был как бы мой.   



   
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 


Сегодня мы покупаем мясо, на упаковке которого стоит ссылка на фильм с рецептом, как его готовить; завтра это будет инструкция организму, как его переваривать.

Всё больше ощущаешь себя ненужным посредником в machine-2-machine коммуникации.
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 


Самая высокая и красивая гора нового континента WoW называется... Neverest. Я уже показывал её склоны, но тогда я ещё не умел летать и не мог показать вершину.

На предвершинном гребне лежит фигурка Погибшего Альпиниста - явная отсылка на Джорджа Мэллори. А на самой вершине - ещё одна "отсылка": с одной стороны, это просто стёб над новой расой, живущей на этом материке (пандареаны? пандарейцы? - название континента Pandaria, a pandarean действительно напоминают панд).  Они, как говорится и на Неверст залезут с кружкой пива. С другой стороны, это может быть намёком на имевший место быть в прошлом эпизод, когда китайцы действительно хотели установить на вершине Эвереста памятник Мао (они-то свято уверены, что вершина на их территории).
Тогда их как-то отговорили это делать, но как мне кажется, они по-прежнему просто ждут удобного момента.



 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 


какого ж фига я поднялся ни свет, ни утро, ни заря :(
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 


Решился таки вопрос, донимавший экзистенциалистов всех мастей долгие, долгие тысячелетия; мы просто где-то неправильно напчепятали адрис. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 


Никто случайно не знает, это настоящая какая-то игра или что-то "а-ля... что-то" ?
 
 
 
 
 
 


Я почему-то не видел такого раньше никогда - складной подъёмный кран; мне кажется, я видел такие, у которых вся стрела могла опускаться, то есть, он такой башенкой становился. Но чтобы он весь вот таким вот богомолом изворачивался - wow, это было интересно наблюдать!  

В очередной раз - задним числом хочется, чтобы это было видео, но всё никак не начну снимать; точнее даже, даже сняв, не начинаю сюда ставить.  

ЗЫ: И ещё один "очередной раз" - а что, жж планируют закрывать? (вариант - "жж в России планируют закрывать?")  Не удивлюсь, чиста же "агент госдепа".  Но не удивлюсь, если окажется, что это всё художжественный свист.  

 
 
 
 
 
 


Грибы, которыми забилась до упора вся френдолента, выполняют то же функцию по возгонке окситоцина, что и котики, Поэтому ровно также должны баниться, просто на уровне софта.  Но они такие такие краси-и-и-вые, такие ми-ми-ми-милые!

Банить нельзя млеть. 


 
 
 
 
 
 



Christie's даёт немножко невиданного ещё сабджекта; все - поздние акварели, все - не больше A4, все - не меньше 300,000 (фунтов!) за листик.


Эти две мне, как и обычно, понравились, а другие две - с цветами, как и обычно, нет. Но пусть лежат тоже, до кучи. 


цветы подкатомCollapse )

Ещё давали несколько фотографий позднего Нольде (в сысле, не его, а его самого)... тьфу, опять запутался в русского языка :(


фотографииCollapse )
 
 
 
 
 
 


И, кстати, да, горы у них в этот раз удались. Офигенные вышли горы в этот раз. Настоящие мне всё как-то не светят, буду хоть так перебиваться; с файла на файл (на тот, что ниже, поставил ещё и ссылку, можно посмотреть в деталях, что не так уж и плохо получилось у них в этот раз).




 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 


Классический пример "несчастья помогла" - мы собирались в  Kunsthal, и эксплицитно не собиралсь в Bojmans Museum  (собираясь поехать туда попозже). Сейчас там очень интересная выставка "По дороге к Ван Эйку" (De Weg Naar Van Eyck), о предшественниках и прочих "оказавших влияние" на этого гения, про которых если не знать, то может показаться, что он с Луны свалился, сразу со своими шедеврами. 

А собирались мы попозже поехать потому что выставка только что открылась и сейчас там, как и на любой подобной "голландской гордости", просто столпотворение; к январю, например, есть шанс, что рассосётся. Но так получилось, что пошлось сегодня.

Выставка в целом прекрасная (если не считать а. запрета фотографировать (но там на выставках всегда так) и б. плохого света (мало/серый).  Но коллекцию предшественников они собрали прекрасную и относительно хорошо про неё рассказали - в дополнение к билету каждому даётся небольшой мини-гид с описанием работ, есть блесплатный апп, очень хороший, и даже можно прямо на месте арендовать некое устройство типа смартфона, на котором можно не только слушать про, но и читать, и рассматривать детали. Старичьё в восторге.

Из очень приятного - неожиданная встреча в реале с давным знакомцем - даже не думал, что когда-нибудь увижу эту картину "живьём"; не удержался и снял тайком, на память о саде с расходящимися смыслами.


  
Каталог на удивление приятный тоже - полиграфия так себе, но много хороших статей, и вообще очень подробные описания, более чем 100 работ. 

 
PS: Да, там ещё прекрасно показана вся алхимия созданий старинных картин  - от пигментов, до техник рисования, и до устройства всей арт-мастерской. Очень познавательно - вот, например, инсталляция  Medieval Lab, как раз про работу с пигментами и красками. 



 
 
 
 
 
 


wow, только собрались мы сегодня в в Kunsthal в Роттердаме, так там рано утром стащили семь картин!  По причине чего музей закрыли на целый день  :(

Все картины были с выставки Avant-Gardes - той самой, на которую мы и собирались пойти; стоимость украденых работ названа "значительной", большинство из них выставляются публично первый раз.  Все пропавшие картины - самых блокбастерных авторов (Моне, Пикассо, Матисс, Бэкон итп); судя по всему, воры хорошо знали, что брать.

В моём зеркальном контексте приходится сожалеть, к счастью, только об одном Матиссе, портрете, который я раньше не видел и не знал даже про него (а не то бы написал). 


Henri Matisse - La Liseuse en Blanc et Jaune (1919)


Ещё к счастью (тьфу-тьфу) не пропал Боннаровский автопортрет в зеркале, за которым я, собственно, и ехал; заканчиваю сейчас рассказ про зеркала Боннара, и это был бы хороший последний гвоздь.  Но не в этот раз он будет забит.




 
 
 
 
 
 


Грибы, грибы, ничего, кроме грибов. Реально. Интересно только таким гриболюбам, как i_shmael.
Зато свежие, некоторые не более, чем час назад снятые. Ещё раз, одни грибы. Зато много!




Грибы!Collapse )

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 


Красивый инфовиз; не знаю, кто аффтар, картинка, что называется, "попала на tumblr" - море ссылок и перепостов в сети, но и источник теперь фиг найдёшь. Если вы хоть что-о-о-то знаете про жизнь привидений, дайте знать, пожалуйста. 
 
 
 
 
 
 


Я не знал, например, тогда, что это довольно "древняя" картинка - 1951 год, практически уже классика; а вообще-то это Wynn Bullock, Child in Forest